Para analizar una obra de arte...

La continua discusión entre todas las definiciones de arte que podemos encontrar, esta permanentemente sujeta a los cambios que se produzcan en nuestra sociedad, en lo que respecta a un sujeto social, y a los cambios que se produzcan a nivel personal.
No podemos observar una obra sin preguntarnos el porque de todos los componentes que utilizó el artista; pero tampoco podemos obviar el nivel emocional que intentó plasmar, en el tiempo en el que lo realizó, la meta perseguida, entre tantas cosas; y luego para lo que va a resultar nuestra comprensión, le anexamos nuestra propia carga sentimental.
En fin, creo que una obra de arte está sujeta tanto a la predisposición del artista en comunicar algo, como en la voluntad del receptor en intentar comprender eso que se quiso expresar, para hacerlo suyo.

Arte Tradicional

El llamado Arte Tradicional, es el más antiguo de todos; desde el que nacen los demás.
Ha sido el marco de varios movimientos con una filosofía o meta en común, en determinado tiempo que respondían a una cultura establecida; aún así podemos citar características comunes entre ellos como el resaltar lo natural, y las maneras o instrucciones al hacer las obras; como ilustran las famosas escuelas artísticas tradicionales.
Actualmente el arte tradicional es considerado demodé, o muerto; porque se ha reemplazado por el arte digital, aunque para nuestro beneficio no totalmente.
Las producciones artísticas que se asocian con esta categoría son por ejemplo la pintura, la escultura, el grabado y el dibujo.

Los artistas más renombrados de esta época fueron: Picasso (Cubismo), Rubens (Barroco), Courbet (Realismo), Manet (Impresionismo), el autor de la imagen que acompaña este texto, Van Gogh (Postimpresionismo), entre tantos otros.